News

Indie Film World นำเสนอภาพรวมตลาดในวันก่อนหน้าของ Virtual AFM

ในขณะที่เงาของโควิดได้แผ่ขยายไปทั่วตลาดภาพยนตร์อิสระในช่วง 20 เดือนที่ผ่านมา ภาคการธนาคารและการเงินประสบกับความสั่นสะเทือนโดยรวม: การประกันภัยไม่สามารถใช้ได้ พันธบัตรที่เสร็จสมบูรณ์ปิดกั้นการครอบคลุม COVID-19; A-listers หลีกเลี่ยงการยิง; และสตรีมเมอร์ได้เปลี่ยนสายตานับล้านออกจากโรงภาพยนตร์ที่ปิดไปแล้ว ขณะนี้ AFM เตรียมพร้อมสำหรับข้อเสนอออนไลน์ทั้งหมด ด้วยความขอบคุณสำหรับการตัดสินใจล่วงหน้าที่จะยกเลิกการจัดงาน นักการเงินด้านความบันเทิง นักการเงินระดับสอง และบริษัทขายต่างเข้ามาถือหุ้นในขณะที่ตั้งตารอปี 2022 “ในช่วงโควิด การเอาตัวรอดได้เกิดขึ้น กลายเป็นความสำเร็จครั้งใหม่” David Garrett จาก Mister Smith Entertainment กล่าว “เราทุกคนต่างต้องเผชิญกระแสน้ำที่ผันผวน และโควิดได้ทำให้พายุรุนแรงยิ่งขึ้น โดยทีมผู้สร้างและสตรีมเมอร์และสตูดิโอสร้างแรงกดดันต่อภาคการผลิตอิสระในแง่ของความพร้อมของนักแสดงและทีมงาน มีช่องว่างขนาดใหญ่ในกระแสเงินสดทั่วทั้งธุรกิจอันเนื่องมาจากความล่าช้าในการผลิตและการส่งมอบ แต่เราจัดการได้อย่างปาฏิหาริย์เพื่อนำภาพยนตร์สามเรื่องเข้าสู่การผลิตในไตรมาสที่แล้วของปี 2564 และเราพบว่าโครงการที่เหมาะสมยังสามารถขายล่วงหน้าได้อย่างต่อเนื่อง” อันที่จริง หลักฐานจากนักการเงินและผู้ขายก็คือ สำหรับแพ็คเกจที่ถูกต้องและราคาโครงการที่ถูกต้อง การขายล่วงหน้านั้นยังมีชีวิตอยู่ แต่ไม่ใช่สำหรับค่าโดยสารที่ต่ำกว่า 5 ล้านดอลลาร์ที่ไม่มีผู้กำกับและความสามารถที่เป็นที่รู้จักบนหน้าจอ ผู้กระจายสินค้าในอาณาเขตที่ต้องการจะสร้างกระดานชนวนใหม่อีกครั้งในช่วง 12-18 เดือนข้างหน้า กำลังเป็นผู้นำด้วยการรับประกันขั้นต่ำสำหรับเนื้อหาที่ถูกต้อง ในขณะที่ยังคงระมัดระวังแนวโน้มที่วุ่นวายซึ่งสตรีมเมอร์ชั้นนำจะเสนอจำนวนโดยรวมที่สูงขึ้นในเวลาต่อมา ซึ่งมักส่งผลให้เกิดความซับซ้อน กระบวนการคลี่คลาย Arianne Fraser ท็อปเปอร์ของ Highland เห็นด้วย “มันโหดร้ายเพราะการเปิดใหม่และการเจรจาใหม่กับการขายล่วงหน้าเป็นเอกสารจำนวนมากและความสัมพันธ์ได้รับการทดสอบจริงๆแม้ว่า ค่าธรรมเนียมการฆ่า แต่บางคนไม่ได้อารมณ์เสียเกินไป พวกเขารู้ว่าการระงับ OTT นั้นจำกัดตัวเลือกการสร้างรายได้ในการแสดงละครอยู่ดี” ก่อนที่การระบาดใหญ่จะปิดโลกในเดือนมีนาคม 2020 การเปลี่ยนแปลงเล็กน้อยในภาคธุรกิจเพื่อความบันเทิงก็เกิดขึ้น Pacific Mercantile, First Republic, Bank Leumi และ Bank Hapoalim ต่างออกจากวงการภาพยนตร์อินดี้และการเงินทางทีวี และเมื่อ Opus ถูกซื้อกิจการโดย Pacific Premier Bancorp ในฤดูใบไม้ผลินั้น แผนกบันเทิงก็ปิดตัวลง ในขณะที่ธนาคารที่เหลือไม่สามารถใช้ประโยชน์จากการอพยพในทันที ผู้ให้กู้ระดับสองรวมถึงหมวกที่ก้าวร้าวของ Phil Hunt, Great Point, Ingenious Media และคนอื่น ๆ ได้ขโมยการเดินขบวนไปยังดินแดนทางการเงินที่ไม่คุ้นเคยเนื่องจากความท้าทายในการจัดการความเสี่ยงที่เกิดจากการระบาดใหญ่ โดยปราศจากภาระผูกพันโดยระบบการอนุมัติของคณะกรรมการสินเชื่อที่ธนาคารใช้ แต่ต้องเผชิญกับตลาดที่มีความผันผวนอย่างดีที่สุด การกำหนดราคาก็สูงขึ้น แต่วิศวกรรมเชิงสร้างสรรค์ก็เช่นกัน เพื่อให้แน่ใจว่าโครงการต่างๆ ยังคงดำเนินต่อไป มีไฟเขียว และผู้ผลิตสามารถยืนหยัดและส่งมอบได้ ระหว่างเดือนมีนาคมถึงกรกฎาคม 2020 Hunt มี 73 โครงการที่เขามีส่วนร่วมในฐานะนักการเงิน “มีเพียง 10% เท่านั้นที่มีปัญหา มีเพียงการขายล่วงหน้าเพียงครั้งเดียวเท่านั้นที่ถูกปฏิเสธ และฉันก็ไม่สูญเสียเงินต้นใดๆ ฉันใช้เวลาส่วนใหญ่ไปกับการทำตัวเลขพื้นฐานของตัวเอง ทำงานกับบริษัทขายหลายแห่ง [beyond Hunt’s sales operation Bankside] แล้วเปรียบเทียบตัวเลขกรณีที่เลวร้ายที่สุดของเรา แทบไม่มีความแตกต่างมากกว่า 20%” ผู้ผลิตและแหล่งการขายจำนวนมากยกย่องธนาคารและนักการเงินที่สละเวลาเพื่อค้นหาวิธีแก้ปัญหาที่สร้างสรรค์สำหรับโควิดและความท้าทายในอุตสาหกรรมในช่วงหลัง “Fulcrum [Media Finance] เก่งมากในการสนับสนุนการผลิตและค้นหาวิธีในการแก้ปัญหากระแสเงินสดและความเสี่ยง” ผู้อำนวยการสร้าง Richard Fletcher ซีอีโอของ Libertine ของ Production house กล่าว “พวกเขามีความยืดหยุ่นของหน่วยงานเอกชน แต่ได้รับการสนับสนุนจาก Bank of Montreal” และกองทุนเพื่อการเกษียณอายุของออสเตรเลีย ในขณะเดียวกัน นายธนาคารอย่าง Jean Baptiste Souchier แห่ง Cofiloisirs ยืนยันว่า “คุณต้องการแผน เราใช้แนวทางปฏิบัติโดยทำงานร่วมกับผู้ผลิตเพื่อประเมินความเสี่ยงที่พวกเขาอาจเผชิญ และวางแผนสำหรับช่องว่าง ความล่าช้า และพยายามให้โครงสร้างสามารถจัดการกับเหตุการณ์ที่อาจเกิดขึ้นได้” การกำหนดราคาเป็นประเด็นร้อนในตลาด โดยขณะนี้ผู้ให้กู้เริ่มรู้สึกสบายใจมากขึ้นด้วยการผสมผสานแผนประกันโควิดที่รัฐบาลสนับสนุนซึ่งมีอยู่อย่างแพร่หลาย (เพิ่งเข้าร่วมโดยข้อเสนอการประกันแบบรวม COVID ใหม่ของ Great Point) และผู้ค้ำประกันที่มีความพร้อมเป็นอย่างดี ธนาคารยังคงให้กู้ยืมที่ประมาณ 5% -6.5% สำหรับหนี้อาวุโสบวกค่าธรรมเนียมการจัดการ ในขณะที่ช่องว่างจะถูกตรึงที่อะไรจาก 10% -11% ถึงสูงถึง 18% ตามแหล่งการเงินอาวุโสช่วงต่างๆ อย่างไรก็ตาม ธนาคารชั้นนำหลายแห่งหลีกเลี่ยงช่องว่างทั้งหมด หรือในบางกรณีเรียกเก็บค่าธรรมเนียมช่องว่างในขณะที่ยังคงเสนออัตราดอกเบี้ยแบบผสม แทนที่จะปรับขึ้นดอกเบี้ยแยกต่างหาก อัตราแบบผสมจะถูกเรียกเก็บเงินมากกว่า 12% -14% จากระดับก่อนหน้าประมาณ 6%-7% สำหรับงบประมาณที่มีหลักประกันทั้งหมด แต่แหล่งข่าวต่างเห็นพ้องกันว่าการกลับมาของสถาบันอาวุโสจะบังคับให้การกำหนดราคาระดับที่สองลดลง ขณะที่ตลาดเริ่มคลี่คลาย Brian Beckmann ซีเอฟโอของ Arclight Films กล่าวว่า “ข้อดีของผู้ให้กู้ชั้นสองคือพวกเขามีคณะกรรมการสินเชื่อที่ประกอบด้วยบุคคลเพียงคนเดียว “สำหรับผู้ผลิตและผู้ขาย การได้รับความไว้วางใจเป็นสิ่งสำคัญ การผสมผสานก็ซับซ้อนเช่นกัน เนื่องจากธนาคารอาจไม่ให้ยืมมูลค่ามากเท่าสัญญา [say 70% rather than 90%] แต่บางครั้งพวกเขาสามารถให้ยืม 90%-95% เมื่อเทียบกับกระดาษชั้นนำ” จิม รีฟ ซีอีโอของ Great Point มองว่า Gap เป็น “ส่วนได้ส่วนเสีย” อย่างมาก เนื่องจากถือว่าเป็นความเสี่ยงด้านประสิทธิภาพมากกว่าความเสี่ยงในการส่งมอบ ในขณะเดียวกัน ทั้งหมดเห็นพ้องกันว่าวันของ “ช่องว่างพิเศษ” ที่ 30%-40% – บวกกับงบประมาณให้ยืมกับดินแดนที่ยังไม่ได้ขายและกระแสรายได้ในอนาคตสิ้นสุดลงในขณะที่นักการเงินเตรียมที่จะขยายงบประมาณสูงสุด 5% “ส่วนใหญ่จะขึ้นอยู่กับ มูลค่าและราคา — และคุณภาพของการทดสอบตลาดที่นำเสนอโดยการขายล่วงหน้าและหลักประกันในสถานที่” ไฮแลนด์สเฟรเซอร์กล่าว เส้นทางทางเลือกสำหรับผู้ผลิตคือการทำงานร่วมกับการดำเนินการขายที่สามารถฝากได้ โดยที่ราคา $200,000 ถึง $500,000 นั้นก้าวหน้าในตำแหน่ง “เข้าก่อนออกก่อน” Beckmann แห่ง Arclight อธิบาย “นั่นเป็นเรื่องยากสำหรับบริษัทขายใหม่ๆ เนื่องจากพวกเขาไม่สามารถแข่งขันได้ แต่ก็ทำให้เราเลือกมากขึ้นในการค้นหาและแสวงหาโครงการที่เหมาะสม ขึ้นอยู่กับการดำเนินการ [projects] อาจไม่ตัดมันอีกต่อไป” ภาพยนตร์หลายเรื่องไม่สมควรได้รับการปล่อยตัวในโรงภาพยนตร์เต็มรูปแบบ แต่ภาพยนตร์ที่รับประกันว่าผู้ชม “ต้องการหน้าจอระหว่าง 500-800 โรงในสหรัฐฯ เพื่อสร้างโอกาสสำหรับค่าลิขสิทธิ์ที่แท้จริง” เบ็คแมนน์กล่าว การจัดหาเงินทุน “จิ๊กซอว์ปริศนา” แบบดั้งเดิมซึ่งเกี่ยวข้องกับการขายล่วงหน้า เครดิตภาษี สิ่งจูงใจ ผู้ออกอากาศ ช่องว่างและส่วนได้เสีย กลายเป็นเหมือนเกม Chutes and Ladders: ความกังวลเกี่ยวกับความเสี่ยงเกี่ยวกับการคาดการณ์ยอดขายที่คาดเดาไม่ได้ถัดจาก Ultimates – ที่ มูลค่าที่ลดลงหลังการส่งมอบอาจทำให้ฟิล์มกลับคืนสู่บอร์ดได้ “ครึ่งหนึ่งของโลกยังคงหายไป” ไซมอน โครว์ ผู้เชี่ยวชาญด้านแอนิเมชั่นของ SC Films กล่าว “พื้นที่สำคัญๆ เช่น ละตินอเมริกาและเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ได้รับผลกระทบอย่างหนัก และยอดขายก็ช้ามาก ออสเตรเลียได้รับความเดือดร้อนและฝรั่งเศสมีงานในมือมากกว่า 150 รายการที่จะปล่อย สหราชอาณาจักรซึ่งเป็นตลาดที่ขับเคลื่อนด้วยละครอยู่เสมอนั้นยาก ในขณะที่เยอรมนีนั้นยากเพราะผู้แพร่ภาพกระจายเสียง — กุญแจสำคัญในการกระตุ้นการเงินในระบบนิเวศของยุโรป — มุ่งเน้นไปที่ความเป็นจริงและการแสดงสด และทำช่องคุณสมบัติน้อยลงในวันนี้” การวางแผนการเงินแบบอินดี้ไม่ได้มีไว้สำหรับคนอ่อนแอ Garrett ชี้ให้เห็นว่ามูลค่าตลาดยังคงผูกติดอยู่กับการแสดงละคร: “ผู้ซื้อในสหราชอาณาจักรบางรายที่เป็นที่ยอมรับ มีบัตรราคาที่มีแพลตฟอร์มต่างกัน แต่พวกเขาจะได้รับค่าธรรมเนียมใบอนุญาตจำนวนมากหากภาพยนตร์เรื่องนี้ทำรายได้ทะลุบ็อกซ์ออฟฟิศเป็นจำนวนมาก ต้องใช้ P&A เท่าไหร่จึงจะไปถึงที่นั่น? บวกกับการสูญเสียเน็ตเวิร์กความปลอดภัยดีวีดีและแรงกดดันต่อการจ่ายเงินและฟรีทีวี และกลายเป็นคำถามเกี่ยวกับความมั่นใจในระดับของ [minimum guarantees] … เว้นแต่คุณมีภาพยนตร์โปรไฟล์สูงที่จะขาย มักจะเป็นเรื่องยากที่จะได้เงินมากกว่า 5 ล้านดอลลาร์จากการขายในต่างประเทศล่วงหน้า ดังนั้นเราจึงมุ่งเน้นไปที่ภาพยนตร์ที่มีงบประมาณตั้งแต่ 5 ล้านดอลลาร์ถึง 10 ล้านดอลลาร์เป็นส่วนใหญ่ แต่แน่นอนว่าเราอยู่นอกขอบเขตเหล่านั้นที่ปลายทั้งสองข้าง ” James Atherton นักการเงินชาวอังกฤษของ Quickfire เห็นด้วย: “ขณะนี้เรายังไม่อยู่ในฐานะที่จะสามารถคาดการณ์ได้ดี เราต้องการข่าวเพิ่มเติมจากผู้ซื้อ กระแสเงินสดจากโรงภาพยนตร์ที่เพิ่มขึ้น และปริมาณเล็กน้อย ซึ่งจะเป็นตัวกำหนดราคา” เงื่อนไขการชำระเงินก็เป็นประเด็นร้อนเช่นกัน แพลตฟอร์มบางประเภทให้ทุน รับและอนุญาตเนื้อหาเป็นกรณีสำคัญอย่างไร “มันสามารถนำเสนอความท้าทายเพิ่มเติม” การ์เร็ตต์กล่าว “เงื่อนไขการชำระเงินของบางแพลตฟอร์มอาจใช้เวลานานหลายเดือนหลังการส่งมอบ หากคุณมีนักการเงินที่เรียกเก็บเงิน เช่น ดอกเบี้ย 10% แสดงว่าคุณเสียเงินซึ่งไม่ใช่งบประมาณ ท้ายที่สุดแล้ว ค่าธรรมเนียมใบอนุญาตจะต้องเพียงพอที่จะชดเชยสิ่งนี้” ในขณะเดียวกันนายธนาคารก็มองในมุมที่กว้างกว่า Coutts ซึ่งไม่สามารถแสดงความคิดเห็นได้นั้นเป็นที่เข้าใจกันว่าเป็นกระดาษ Netflix ที่มีกระแสเงินสดสูงในขณะที่ผู้ให้กู้รวมถึง Hunt มีความสุขเนื่องจาก “Netflix อาจใหญ่เกินไปที่จะล้มเหลว” ระยะเวลาการให้กู้ยืมที่ยาวนานขึ้นถือเป็นข่าวดีสำหรับนักการเงินเนื่องจากได้รับความสนใจมากขึ้น “แต่ฉันเข้าใจในมุมมองของโปรดิวเซอร์ เพราะจะทำให้อุตสาหกรรมหันมามอง หากคุณยังคงได้รับเงินหลังจากส่งมอบสินค้าหลายปี” Banc จาก Adrian Ward แห่งแคลิฟอร์เนียกล่าว “อย่างไรก็ตาม ด้านหนึ่งของบัญชีแยกประเภทมีการชำระเงินล่าช้าและค่าใช้จ่ายที่สูงขึ้น อีกประการหนึ่งคือเงินสดในการผลิตจำนวนมากที่เข้ามาในอุตสาหกรรม และบางครั้งสตรีมเมอร์ก็จะเก็บค่าคอมมิชชันด้วยเงินสดหมุนเวียนเต็มจำนวนและเป็นธนาคาร ผู้คนควรจำสิ่งที่ชอบของ TWC และสัมพัทธภาพก่อนที่จะบ่น” มีการใช้คำว่า “ไฮบริด” มากขึ้นเรื่อยๆ เพื่ออธิบายภูมิทัศน์ที่ยุ่งเหยิงซึ่งครอบครองโดยผู้จัดจำหน่ายแบบดั้งเดิม บริษัทขาย และแพลตฟอร์มสตรีมมิ่งใหม่ที่ก้าวร้าวซึ่งแย่งชิงเนื้อหา และที่ใดมีการเปลี่ยนแปลงของตลาดที่สำคัญ มีโอกาส ผู้ผลิตรายใหญ่ที่ได้รับการสนับสนุนโดยนักการเงินรายใหญ่และสามารถเข้าถึงกระแสเงินสดสามารถเข้ารับตำแหน่งที่เข้มงวดยิ่งขึ้นในโครงการสตรีมมิงรายใหญ่ — โดยเฉพาะอย่างยิ่งซีรีย์ที่ดำเนินมายาวนาน โปรดิวเซอร์รายหนึ่งเปรียบเสมือน “การเป็นสตูดิโอ”: แบกรับความเสี่ยงด้านการผลิต/การจัดส่งด้วยการรับประกันที่เกี่ยวข้อง แต่ติดอาวุธในการเจรจาค่าธรรมเนียมที่สูงขึ้นและส่วนแบ่งรายได้ใบอนุญาตที่สองและสามที่ดีขึ้น ภาพยนตร์อินดี้กำลังอยู่ภายใต้แรงกดดันครั้งใหญ่เรื่องค่าใช้จ่ายและค่าธรรมเนียม ส่วนใหญ่ดำเนินการอยู่ห่างไกลจากจุดคุ้มทุนของเงินสดและกำไรสุทธิที่จับต้องได้มากกว่าที่เคยเป็นมา ตัวแทนเรียกเก็บเงินให้คำปรึกษา รวมถึง Freeway และ European Collections Agency (ECA) ยืนยันว่าการผลิตในช่วงปลายปีนี้เพิ่มขึ้นอย่างต่อเนื่อง แต่ส่วนใหญ่ต้องขอบคุณเนื้อหาทางทีวี/การสตรีมมากกว่าภาพยนตร์ “มีการฟื้นตัวที่แน่นอน” Gadi Wildstrom ผู้บุกเบิกทางด่วนกล่าว “จำนวน CAMAs [collective account management agreements] ที่เปิดเพิ่มขึ้นอย่างมาก แต่งบประมาณอินดี้ลดลงและภาพยนตร์ขนาดใหญ่ที่บอกว่า 25 ล้านถึง 50 ล้านดอลลาร์นั้นหายากกว่ามาก” ในแง่ของประสิทธิภาพ Peter Bille Krogh ท็อปเปอร์ของ ECA กล่าวว่าโพลาไรเซชันที่แนะนำโดยข้อมูลของพวกเขานั้นน่าทึ่ง “เราเห็นชื่อที่แข็งแกร่งกำลังได้รับรายได้ที่ดีขึ้น แต่ภาพยนตร์ที่มีประสิทธิภาพต่ำที่สุดนั้นแย่กว่ามาก” ความกดดันที่ลดลงนั้นไม่หยุดยั้ง: ค่าใช้จ่ายในการขายและการตลาดลดลงจากปกติ 150,000 ดอลลาร์เป็นระหว่าง 50,000 ถึง 75,000 ดอลลาร์ต่อชื่อเรื่องขึ้นอยู่กับระดับความทะเยอทะยานในขณะที่ตัวแทนขายรายย่อยกำลังถูกผลักดันให้ยอมรับค่าธรรมเนียมผู้ผลิตระดับผู้บริหารคงที่และค่าคอมมิชชั่นที่ต่ำกว่าประมาณ 5% แทนที่จะเป็นมาตรฐาน 5% -10% สำหรับอเมริกาเหนือขึ้นอยู่กับงบประมาณ ในขณะที่ผู้ผลิตต่างประเทศ 15% ทั่วไปกำลังถูกถกเถียงกันหากมีการเจรจาข้อตกลงการสตรีมรายใหญ่ “มันยังเป็นธุรกิจความสัมพันธ์อยู่มาก” โครว์กล่าว “ข้อตกลงการสตรีมต้องใช้เวลา และบ่อยครั้งมากที่เรามีส่วนร่วมมากขึ้นในการพัฒนา บรรจุภัณฑ์ และการจัดหาเงินทุนของโครงการตั้งแต่ระยะเริ่มต้น แต่มันเป็นเรื่องของคุณภาพไม่ใช่ปริมาณ” บางคนเชื่อว่าทองคำแท้อยู่เหนือขอบฟ้าในรูปของระบบการจัดส่งที่แตกต่างกัน การโฆษณาซึ่งถูกกดดันหลังจากเกิดความผิดพลาดทางการเงินในปี 2008 และขณะนี้มีการระบาดใหญ่ ได้กลับมาดำเนินธุรกิจอีกครั้งตามแหล่งข้อมูลอื่นๆ สำหรับรายงานนี้ “ฉันเชื่อจริงๆ ว่าโมเดล AVOD [collective account management agreements] จะเป็นตัวช่วยของธุรกิจเนื้อหาอินดี้” ฮันท์กล่าว “มันกำลังทำธุรกิจที่ยอดเยี่ยมในสหรัฐอเมริกาและหน้าต่างก็พัง คนหนุ่มสาวไม่มีเงินสดและมีความสุขกับเนื้อหาฟรีและโซเชียลมีเดียและ AVOD เป็นลิงค์ตามธรรมชาติสำหรับผู้ชมที่เปลี่ยนแปลง” หนังสือเล่มใหม่ของแองกัส ฟินนีย์ “The International Film Business: A Market Guide Beyond Hollywood” (ฉบับพิมพ์ครั้งที่ 3) จะเผยแพร่ในเดือนมีนาคม โปรแกรมอ่านหน้าจอเสริม อ่านเพิ่มเติมเกี่ยวกับ:

  • บ้าน
  • マーケティング (การตลาด)
  • 仕事 (ธุรกิจ)
  • สุขภาพ [Media Finance]

  • อาหาร [collective account management agreements] ) ข่าว [advertising based video on demand]
  • Leave a Reply

    Your email address will not be published. Required fields are marked *

    Back to top button